Stollarbollar have signed a distribution agreement for the Portrait with Jessica Rozko at Spotligtfeaturefilms aimed at the American and global market. We are of course incredibly excited about this new collaboration and look forward to our indie film's unexpected journey into 2025.
Jessica Roszko Spotlight Feature Films +1 714-274-3443 email us here
LIAn PANORAMA. In addition to our premiere at HYPNOS on November 21 2024, we returned to Malmö on December 7 for the artfilmfestival LIAn PANORAMA. The theme: "Dreams and other realities" LiAn Film Festival started in December 2021 by the artist duo LiAn Art Duo. The festival is made with the support of Kulturrådet, WIFT Sweden and Panora.
ABOUT THE FILM
The Portrait is inspired by Bergman's Scenes from a Marriage, but here the parties are not married to each other but to others, which creates the film's moral dilemma. THE PORTRAIT is a chamber play about falling into passion in the midst of life, choosing to stay apart because both are in other relationships, and then reuniting to unravel what really happened. Can love survive time and space? The film Portrait is about elusive memories, but also about how artists use the outside world and each other to transform personal experience into art.
Painting the Unseen: How The Portrait Captures Love and Vulnerability
By Sara Acero USA
The Portrait is an intimate exploration of creativity and the undeniable pull of unresolved connections. Directed with a delicate yet purposeful hand, the film tells the story of Henry, an artist grappling with a creative block, and his decision to rekindle a connection with Iris, his old crush. What starts as a means to regain his artistic spark blossoms into something deeper, more profound, and beautiful.
From the opening moments, The Portrait draws you in with its music—a blend of acoustic guitar chords and delicate melodies that underscore the vulnerability of the first phone call between Henry and Iris. This initial scene sets the tone perfectly: there’s an undeniable tension between them, not just romantic but creative, as though they’re two parts of a whole waiting to meet again. The music doesn’t just accompany the scene; it becomes its heartbeat, creating a sense of complicity and a playful silliness that feels raw and genuine.
What follows is a mix of physical space and emotional connection. The film unfolds almost entirely within a single location—a minimalist studio where Henry decides to paint Iris’s portrait. But rather than limiting the story, this singular setting becomes its strength. The confined space feels charged, almost electric, as if their connection is too powerful to spill beyond those walls. The lack of external distractions focuses all the attention on the characters and their evolving conversations.
Henry and Iris’s interactions are both dramatic and deeply metaphorical. Every glance, every word, and every stroke feels like a revelation. Henry sees Iris not just as his muse but as the key to unlocking his creativity. Iris, on the other hand, is grappling with her own emotions—her hesitation, her curiosity, and the lingering affection she still has for Henry. Their chemistry is palpable, and it’s fascinating to watch how their relationship unfolds through subtle gestures and unspoken words.
The film cleverly uses the act of drawing as a metaphor for their relationship. The canvas reflects not only Henry’s creative process but also his emotional journey. Each stroke represents a layer of their shared history, their unresolved feelings, and their hopes for the future. As the portrait nears completion, it becomes clear that this is not just about art but about two souls rediscovering each other in ways they never expected.
Visually, The Portrait is stunning. The lighting shifts subtly throughout the film, mirroring the emotional arcs of the characters. The film opens with stark winter scenes, evoking a sense of coldness and the quiet anticipation of how their encounter will unfold. Later on, the studio is bathed in warm, golden hues, evoking a sense of intimacy and nostalgia from spring. At other moments, shadows dominate, adding a layer of tension and uncertainty. This visual contrast enhances the film’s themes of vulnerability and self-discovery.
The Portrait is a deeply romantic film, but not in a conventional sense. It’s less about grand gestures and more about quiet moments of connection. The story is both universal and deeply personal, a testament to the idea that sometimes, it only takes one moment, one conversation, or one shared space to reconnect with someone who was never truly gone and that love can transcend time, space, and the boundaries of conventional understanding.
With its heartfelt performances and a story that feels both simple and profound, The Portrait is a cinematic gem. It reminds us that art and love are often born from the same place: vulnerability, courage, and the willingness to see and be seen. Whether you’re an artist, a romantic, or simply someone who loves a good story, this film is not to be missed.
A film by Golaleh Azad and Petra Revenue. Music: Björn Knutsson Text to songs: Karin Blixt. Foto: Fabian Engström. Script: Petra Revenue. Editor: Golaleh Azad. sounddesign: Anders Billing. Underwaterfoto and bookcover: Tobias Dahlin. soundteknik: Sara Alexandersson.
Media about the Portrait after work-in-progress viewings:
Excerpt from an interview with Maria Domelöf, GP. "Iris is planning to marry her partner and wants to find out what Henry is after - deep down. So she accepts the proposal, and travels to the artist's studio. What I want to explore is what kind of fantasies they have about each other, exactly as Iris says: "It feels like there are four people in here: you and my image of you, and me and your fantasy of me." "What images do we project on each other when it comes to love and desire - and when does the drive turn into unhealthy obsession?...At the same time, she artistically digs further into the dark labyrinths of intimacy, which resulted in the book "Nämare Nu" and the film "The Portrait"."
A review by Kulturtidskriften BOBORGafter a special screening:"...There is a deliberate script but it is up to the actors to bring it to life. Malin Morgan plays Iris. She is a skilled actor who can turn her face and figure into a scene. There we see all the conflicting emotions her character carries and deals with in that incompatible way we humans try to bring together in our lives. Lars Andersson makes Henry a person with self-awareness, or rather the lack of it... ...He makes Henry a person with a romantic view of life and above all of art. I really enjoy both of their performances.... The experienced actors have the ability to let feelings of doubt, surprise and anguish fill the situation with life and drama. And much of the film's quality is based on the fact that it works so well...These are beautiful and difficult images that here become a metaphor for memory...There are also scenes of artists working and moving toward their subject with intuitive purposefulness. It provides a connection between art and life."
A review byjournalist Kai Martin https://kaimartinblog.com"In the film "The Portrait", Henry (Lars Andersson) and Iris (Malin Morgan) meet up after ten years and the meeting turns into a conversation. Petra Revenue is responsible for the script and together with Golaleh Azad she has directed. Björn Knutsson has created atmospheric and beautiful music, which was recently awarded at the Cannes Art Fest for best composer. For those who are expecting a passionate encounter, "The Portrait" will be a disappointment. Yes, there is a closeness in Iris and Henry's relationship. But it is also a love that is both distant and close, but never close to the skin. It is the conversation that is central. How they reflect the meeting from then now, and how the expectations from that time live in completely different ways now. Both in relationships – she is about to get married, he in a secure relationship he does not want to break – but with an attraction and longing for what never was, but perhaps should have been. She with a fragile heart, after a heart attack. He with a somewhat romanticized image of what it was like ten years ago, something that may suddenly blossom again. They do not unite, but still end up in awkward embraces. Because it is the conversation that is the spinning engine of the story. Lars Andersson and Malin Morgan have a nice presence and tone, they never overplay or spill over emotions. Yes, there are traces of Ingmar Bergman's "Scenes from a Marriage", a rumination that oscillates between seriousness and laughter, nonsense and outrage. And yes, "The Portrait" calls for further conversations. From each persons own experiences."
A DIFFERENT PROCESS
The project is done outside of traditional funding because we experimented with a mentorship, i.e. we have mixed established and non-established younger artists. Dare to experiment and search for a common language was the basic thesis throughout the process.
Petra and Golaleh.
The meeting points for film & art
We toured with talks about alternative processes before the film was finished. Guests from different parts of the art and filmworld talked about their choices and journeys. The meeting points took place at different locations in Sweden over the course of a year and the aim was to gain insight into processes that do not always follow the templates for how to create art and stories. We wanted to create a place where we investigate where the interface between artistic film and the climate of the industry takes place. The way we tell stories is changing. We see two movements, a commercialization and an attraction to art film. Our world is transforming at the same time and concepts such as fake news have become part of our reality. But is it storytelling or rhetoric? How do you create authentically in this new world? How do you reach an audience? We wanted to share the experience.
TWO PLATTFORMS
For writer Petra Revenue, the basic idea of the project was to create a story for two platforms. A book about two characters' fantasies about each other before and during a meeting. As well as a film about the same meeting. Which then only contains the dialogue, the conversation between the characters. What remains of the inner journey? How much of the flashbacks and fragments are actual memories?
Golaleh Farhang Azad (born 1981) is a producer and filmmaker, based in Gothenburg. She has a background in journalism, and has, among other things, worked at Sveriges Radio before her interest in film took hold. Golaleh was born in Tehran, migrating to Sweden at the age of 5. After working as a journalist for Swedish Radio and newspapers, she got into filmmaking through her travels to Afghanistan. After studying at HDK-Valand, she has produced the short films Flyttfåglar (Director: Lisa Meyer, 2021), about an undocumented family forced to move, Kaleidoscope (Director: Matilda Wikingson, 2022), about Matilda traveling to London where her little sister is trying to break through as a model, and Reality Check (director: Simone Norberg, 2022), where dreams and boundaries in reality TV are in focus. Azad just finished her first shortfilm BROTT, and it was in competition in Tempo filmfestival, in Sweden. She just finished her first shortfilm BROTT 8937 and it was in competition in Tempo filmfestival, in Sweden. Ans she is working with 2 featurefilms at the moment as well as working on award-winning photographer Tobias Dahlin's upcoming film, as an editor.
Since her theatrical debut, Petra Revenue (born 1965) has written some twenty plays, several of which have received critical acclaim. These include The Least You Can Ask For (bilingual, Farsi/Swedish), The Dancer’s Woman (multicultural ensemble) and Valkyria (radio play that premiered on Swedish National Radio P1). When the war came to Partille (Stadsteatern in Gothenborg) and The secret ingredient (created by 300 collected dreams with co-writer Karin Blixt) One of her most recent plays Bardo was created in Iraqi/kurdistan, where she has a long-term collaboration with the Kurdish Fine Art Society. She also did television in the region on the subject of women, honor and courage. In 2006 Revenue’s first book was published, a collection of short stories nominated for Swedish National Radio’s Short Story Award, an award that she won in 2009 with “The Best View” (originally published in an anthology for the humanitarian fundraising drive, Children of the World). She has continued to write in all genres. Revenue began to write for film and television with the TV drama The Big Theater for Swedish National Television (SVT) 2001. Since then she has written a wild mix, from screenplays for Henning Mankell’s Wallander to her own debut feature film Almost Elvis, where for the first time she combined her two genres film and theatre. Almost Elvis was selected for Sao Paulo Film Festival and the Mexico International Film Festival among others. Also shown on Swedish television, canal+...among other channels. She wrote the script for the film The Ice Dragon. Among other festivals it was entered in competition at the youth section of the Berlinale. 2017 she wrote and directed (together with Samir Arabzadeh) Meaty Martha, an animation for kids, financed by the swedish filminstitute and Swedish television.
The producer of the PORTRAIT is the cultural association STOLLAR BOLLAR, with us on the trip are GÖTAFILM, STEVALI BOKFÖRLAG, Gothenburg film studios. Artists from KKV. Götheburgo, Mediaverkstan, Tchikana films and studio Vladimir Stoces and the city of Gothenburg.
PÅ SVENSKA
VI RESER MED FILMEN tillsammans med gäster och arrangemang från 21 NOVEMBER 2024 tom hösten 2025.
BOKADE VISNINGAR
21 NOVEMBER MALMÖ (Bilder från visningen på HYPNOS)
27 NOVEMBER ROY GÖTEBORG
27 NOVEMBER ROY GÖTEBORG (Bilder nedan från visningen med samtal)
30 NOVEMBER LITTERATURHUSET (ej hel film, samtal om processen)
7 DECEMBER MALMÖLiAn Filmfestival biograf PANORA.
10 DECEMBER KULTURHUSET KLARABIOGRAFEN STOCKHOLM
15 JANUARI KONSTHALLEN TROLLHÄTTAN
14 FEBRUARI VÄSTERÅS
18 FEBRUARI ZITA STOCKHOLM
OM FILMEN
Konstnären Henry bestämmer sig för att ringa upp sin gamla förälskelse Iris efter tio år, eftersom han befinner sig i en skaparkris. Han tror det kan lossna om han får måla hennes porträtt. Författaren Iris har just drabbats av en hjärtattack men bestämmer sig ändå för att tacka ja till förslaget, trots att hon bävar för vad mötet kan väcka för känslor. Vad kan finnas kvar mellan två människor som attraherats av varandra mitt i livet men som valt bort den andre på grund av pågående relationer? Kan längtan överleva tid och rum och går den i så fall att porträttera? Detta är en berättelse om kärlek och om hur vi fantiserar om andra, men också om hur konstnärer använder varandra för att göra konst av personliga erfarenheter.
Regi: Golaleh Azad och Petra Revenue. Musik: Björn Knutsson Text till musik: Karin Blixt. Foto: Fabian Engström. Manus: Petra Revenue. Klipp: Golaleh Azad. Ljuddesign: Anders Billing. Undervattensfoto samt omslagsfoto bok: Tobias Dahlin. Ljudteknik: Sara Alexandersson.
Vi besöker gärna sammanhang där filmen visas om det är praktiskt möjligt, ta kontakt i god tid om så önskas. Du kan skriva direkt till mig om du har frågor om filmen eller träffpunkterna vi arrangerar. Adress: [email protected]
Biografer och visningsintresserade, klicka på länkarna nedan, för visningar i slutet av 2024 samt våren 2025.
Om du vill veta mer om Henry och Iris i filmen PORTRÄTTET kan du ta del av deras inre tankar och brevväxling i Närmare Nu. Verken kompletterar varandra men än samtidigt helt fristående.
En kärleksroman i form av ett enda samtal och en besynnerlig brevväxling.
UR ROMANEN:
Makligt går Henry fram till Iris och kysser henne. Det är en kyss som får henne att minnas alla andra kyssar, alla möten hon varit en del av smälter samman när deras tungor möter den andra. Alla kroppars åldrar som pressats in i henne med ömhet och med våld, all åtrå som hon gått till mötes med sin alldeles egna lidelse. Låt min droppe rulla på din flundra. Min längtan är ett vilt oväder, giftig som ett blommande blåregn.
REFLEKTERANDE DELAR
Träffpunkt film & konst
Vi pratade alternativa processer och indiefilm & konst under uppstartsprocessen.
De första nedslagen stöddes av ABF samt Göteborgs stad.
Gäster från olika delar av konst och filmvärld berättade om sina val och resor. Träffpunkten ägde rum på olika platser under ett års tid och syftet var att få inblick i processer som inte alltid följer mallarna för hur man skapar.
Vi vill skapa en diskussionsplattform där vi undersöker var gränssnittet mellan konstnärlig film och branschens klimat går. Sättet vi berättar historier förändras. Vi ser två rörelser, en kommersialisering och en dragning åt konstfilm. Vår värld transformeras samtidigt och begrepp som fake news har blivit en del av vår realitet. Men är det storytelling eller retorik? Hur skapar man autentiskt i denna nya värld? Hur når man ut? Vi vill dela erfarenhet.
PORTRÄTTETS huvudman är STOLLAR BOLLAR, med oss på resan är GÖTAFILM, STEVALI BOKFÖRLAG, Gothenburg filmstudios. Konstnärer från KKV. Götheburgo, Mediaverkstan, Tchikana films samt Vladimir Stoces och Göteborgs stad. Romanen kommer att ges ut av STEVALI våren 2024.
KALENDARIUM 2025
ALMA MANUSUTBILDNING
Med Sara Broos och David Dencik, arbetsdag Alma manusutbildning.
FÖRFATTARCENTRUM VÄST
En ny tradition är en vinterföreläsning på författarcentrum. Här med deckardrottningar som deltog i år. 6 februari.
FILMREGION VÄSTMANLAND
Workshop för författare samt pitch-feedback. 14 till 15 februari.
Ett av mina roligaste arbeten är det som huvudlärare på Alma manusutbildning.
Individuell manushandledning i Lucca, Italien. Här med dokumentärfilmare Johanna St Michaels som tillsammans med sin son Jackson arbetade hos mig med ideutveckling.
TURNÈ MED FILMEN PORTRÄTTET
Vi reser med vår indiefilm och kombinerar med läsningar, utställningar och samtal.
VISNINGAR
21 NOVEMBER MALMÖ (bilder nedan från visningen HYPNOS)
26-28 januari 2024.Göteborg filmfestival, undervisning, Alma manusutbildning.
Boksläpp Närmare Nu och Träffpunkt med kärlekspanel i Göteborg.
Bokhandeln i Linköping.
Filmregion Västmanland med Träffpunkt och workshop.
Hovås kallbadhus. Lena Selander berättar om sin konst, jag läser ur Närmare Nu.
STOCKHOLM
Med livslögnen som arbetsmetod. Föreläsning av Petra Revenue öppen för alla som är intresserade av karaktärsdriven dramaturgi, oavsett genre.
NÄRMARE NU
Stockholmsfirande av Petras roman, hon läser och berättar... samt Monologen Till Linnea, med och av Karin Blixt. (work-in-progress) Om kärlek och sorg. Hemsida: https://karinblixt.se/
Foto Aja Hylander.
Söndag: Sluten visning av PORTRÄTTET. (separat inbjudan krävs) Regissörer Petra Revenue och Golaleh Azad på plats. Mer om filmen: PORTRÄTTET | Petra Revenue
Konstnär Lena Selander visar, i anslutning till filmen, porträtt. Fri entré.
4 april Mustadfors, Dalsland, FORUM FÖR POESI & PROSA NÄRMARE NU
Bokdagar i Dalsland och Forum för poesi och prosa presenterar: Författarkväll med Petra Revenue och Åsa Beckman. Åsa Beckman är författare, biträdande kulturchef och litteraturkritiker på Dagens Nyheter. Petra Revenue är mångsysslande och prisad dramatiker, regissör och författare.
5 APRIL FÖR-PREMIÄR HAGABION (Folkets bio) PORTRÄTTET film, vi kommer att ha en offentlig spelperiod från och med november. Se projektets egen sida.
6 APRIL PREMIÄR Specialvisning Frukostbio i Lidköping (Folkets bio)PORTRÄTTET film
10 aprilGöteborg, FORUM FÖR POESI & PROSA NÄRMARE NU Joakim Pirinen, Joanna Rubin Dranger, Petra Revenue och Emil Boss.
Vecka 17-19 april och maj. LUCCA, workshop i Stollar Bollars regi.
SOMMARKURS FILMREGION VÄSTMANLAND
Juni och augusti Dags för 2 veckors workshop med Filmregion Västmanland för andra året i rad.
TIDIGARE VERKSAMHET
2023 SOMMARENS WORKSHOP
26-30 juni samt 14-19 augusti Manusworkshop för yrkesverksamma författare. Film/kulturregion Västmanland arrangerade. Deltagare: Anna Dahnsjö, Elias Wåhlund, Helena Öberg, Carin Höglund, Åsa Lindgren, Mehrabi Shahab, Henrik Pilerud, Henrik Dahnsjö, Erika Hallström, Annikki Wahlöö, Jenny Shihumi samt Linda Krogsäter Söderlund.
SOMMAR I BERGSLAGEN I samtal med journalist och författare Ulrika Knutson om mitt författarskap, MODERSGÖLEN och om dramaturgi.
WORKSHOP MED FILMREGION VÄSTERNORRLAND
I Filmregion Väster Norrland arbetade jag med författare kopplade till bygden. Deltagande författare: Inga Kempe, Måns Bethas, Evelina Wiklöf, Lisette Boman och Katarina Sundman.
31 AUGUSTI FÖRELÄSNING
För författarcentrum och författarförbundet. I Göteborg, för medlemmar i organisationen. Om dramturgi och karaktärsutveckling.
INGEBORGS MANIFEST
Gilda Stillbäcks och min monolog har under våren spelats på mindre scener och bygdegårdar i Sverige. Föreställningen är bokningsbar.
MASTERCLASS OCH FEEDBACK
26 februari till 3 mars 2023 arbetade jag i Kautokeino med samiska författare. I regi av Samiska Filminstitutet, Alma manusutbildning och Netflix.
DEBUTERA ELLER DÖ
Jag är gäst i denna eminenta skrivarpod och pratar om SLUT, om Lovisas romantrubbel och om mitt eget projekt PORTRÄTTET.
FOLKTEATERN
Vid tre tillfällen har jag arbetat på Folkteatern. Två Kabaréer och så Staden och Stjärnorna tillsammans med Hasse Carlsson i regi av Niklas Hjulström. Folkteatern är en del av Göteborgs historia.
MODERSGÖLEN HOS SAGA EGMONT OCH LINDELÖW
MODERSGÖLEN gavs ut i orginalformat av Lindelöw förlag. Första upplagan är slutsåld. Pocket kommer på annat förlag i vår. Pappersboken finns tex på Adlibris. Läs på Storytel!
SOMMAR i SÖNDAGSMORGAN
Sommaren 2022 vickade jag som programledare för Morgan Larsson i P4 riks. SöndagsMorgan produceras av Erika Hedman och görs av Munck studios.
Här är avsnitten jag programlett utan musik direkt från Podtoppen.
Ovan del 1 av Per Magnus Johanssons böcker om Corona. I del 2 deltar jag med en reflektion om åldrandets uttryck. Korpen förlag. Per Magnus Johansson är psykoanalytiker, psykolog, psykoterapeut och specialist i klinisk psykologi, docent i idé- och lärdomshistoria och författare. Läs mer om Per Magnus Johansson här.
Dramaturgi och filmvisning
Nyligen besökte jag en filmregion och pratade dramaturgi under en filmbrunch. Jag visade Den bästa utsikten. Ett perfekt upplägg för en kortare föreläsning.
Min regidebut väckte blandade känslor. Karaokekungen var ett försök att kombinera film och teater. Här går det att se den. Karaokekungen
DRAMAOUEEN- mina egna kurser
Kommande DRAMAOUEEN kurser och workshops under fliken Undervisning.
GULLERS GROUP är en PR och kommunikationsbyrå som regelbundet anlitar mig för föreläsningar och analys inom storytelling.
TACK TRIXTER
December 2020 lämnade jag Trixters konstnärliga ledning. En teater och ett konstkollektiv i Göteborg som varit min passion och min möjlighet till full kreativ frihet sen 1990. Följ gruppens vidare verksamhet på www.trixter.se
"Samtalsgruppen används för att blotta och utmana ensamheten i Petra Revenues intimt storslagna föreställning "Gemenskapen" på Teater Trixter. GP:s recensent rekommenderar alla att se den."
KULTURBLOGGEN:
"Underfundigt och drastiskt om att bryta isolering – Gemenskapen på Teater Trixter"
Med Alma Löv Manutbildning i Berlin våren 2019.
I Samrit Villiage 2017. Isaan. Art-in-Residence
En bild ur piloten Sprängar-Bängtssons.
Flickan i Bardo. Från inspelning i Kurdistan.
Med Heresh och hans musiker i Dansarens kvinna på radion hos Stefan Livh.
Publiken under ett samtal om Hedersvåld och tvångsäktenskap